Blog de Myriam cortes

Blog de analisis de la forma, el color y la luz.

Bellas artes Fuenlabrada.

Conferencia: Marisa Gonzalez.

Escrito por Myriam1 02-12-2015 en Conferencia. Comentarios (0)

En esta clase de analisis la artista Marisa Gonzalez nos hablo de sus creaciones y recorrido artistico durante las dos horas de clase.

Marisa ha trabajado mucho con la fotografia y con las nuevas tecnologias, como fotocopiadoras y ordenadores, siendo una de las primeras artisas femeninas en utilizar estos metodos en sus creaciones artistas con el fin de manipular y hacer, sobre todo, una cristica social. Esta critica social se vio mas patente en su estancia en Chicago.

Una de sus ultimas obras se basa en la investigacion sobre la produccion de los muñecos, donde fotografia partes de sus cuerpos (cabeza, brazos, etc).

Otras obras:

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 (Obra relacionada con lo musical).

(Obra de su estancia en Chicago)

Clase nº22. Evaluacion del libro de color.

Escrito por Myriam1 30-11-2015 en libro de color. Comentarios (0)

El jueves pasado entregamos por fin el libro de color y evaluamos los demas trabajos de los compañeros, considerando si eran dignos de un sobresaliente, notable o aprobado.

Para ello, pusimos todos los libros en las mesas del aula y cada uno iba examinando uno a uno, y enriqueciendose de la creatividad y habilidad de algunos de los trabajos.

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Mi libro completo:

Clase nº21. Tamaño, formato y marco.

Escrito por Myriam1 30-11-2015 en clase nº21. Comentarios (0)

El tamaño son las dimensiones fisicas que tiene una imagen. Una de las decisiones que debe tomar el artista es si quiere hacerlo mas grande o mas pequeño que el espectado. Los diferentes tamaños pueden ser utilizados de muchas maneras:

- Trasmitir una idea concreta.

- Adaptacion a los materiales.

- Impacto psicologico visual en el espectador (escala).

- Notoriedad social.

Cristina Iglesias, destaca su instalacion donde una visitante recorre un pasillo suspendido de hierro.

Estuvimos debatiendo si una escultura de Rodin en la punta del lapiz es una obra de arte o no, el resultado fue que no es una obra de arte aunque este minuciosamente tallado.

Christo, artista que envuelve las cosas para descubrirlas.

Isamu Noguchi, destaca por la adaptacion al material.

Formato deriva de la palabra forma: la forma y orientacion del soporte que seleccionamos para la obra que vamos a realizar. Puede ser romboide, apaisado, redondo,etc.

Ana Laura Alez adapta la obra con contenido simbolico. -AES-F: Last Riot.

El marco es lo que separa la obra del resto del mundo (objeto-limite).

Barbara Kruger

Cristina Garcia Rodero, perteneciente a la agencia Magnum. Fotografa antropologica (fiestas y ritos).

Alfaro, destaca su escultura situada en la Vaguada. Obra de gran tamaño, va cambiando su iluminacion y forma conforme vas recorriendola.

Norberto Gonzalez, pintor.

Ariz Cucher, destaca la instalacion con ocho pantallas.

Finalmente, la imagen visual la analizamos por: 

1. Sus caracteristicas fisicas.

2. Su funcion (publicitaria, artistica, etc).

3. Punto de vista formal (forma, color, nivel de iconicidad, iluminacion, composicion...).

4. Punto de vista retorico (simbologia, convencional o cultural, significado...).

Clase nº20. Luz y sombra (II).

Escrito por Myriam1 30-11-2015 en luz. Comentarios (0)

En esta clase seguimos conociendo a los artistas que trabajan con la luz y con la sombra.

Rafael Lozano Hemmer, artista internacional. Muestra la luz con pinturas hechas con linternas y luces sobre los elementos de la habitacion. Una de sus muchas obras es la instalacion con una cortina iluminada donde la luz oculta lo que hay detras.

Fabrizio Corneli realiza instalaciones donde proyecta en la pared un juego de luces y sombras consiguiendo crear imagenes.

La penumbra es algo dificil de manejar por el gran contraste que tiene pero a la vez tiene un caracter agradable, uno de los muchos artistas que trabaja con la penumbra es Cristina Iglesias. Cuando hablamos de sombras hay que tener en mente la pelicula de Peter Pan, al igual que a los vampiros que son carentes de sombra.

Simon Norfolk, fotografo de paisajes principalmente de ruinas.

Claudio de Lorena fue un pintor frances del siglo XVIII que destaco dentro del paisajismo por su claroscuro.

Dan Flavin, fue de los primeros artistas en utilizar la luz artificial de los fluorescentes.

Roman Vitali, destaca su instalacion en donde utilizo diez tubos de luz fluorescente recubiertos con laminas de acetato. El  y otros artistas imitaban la luz de los neones.

Makoto Tojiki coloca estrategicamente las luces para crear esculturas tridimentionales de luz. Lo cual para el mundo de la luz es un avance creativo.

Es conveniente mencionar  "El ojo y la sombra: una mirada al retrato de occidente" un libro que habla sobre la sombra, de Pedro Azara.

A continuacion, analizamos la primera imagen, "San Hugo en el refectorio" de Zurbaran. Esta obra es una imagen asimetrica, ascendente, horizontal con formas geometricas, con texturas ficticias, con una gama de colores en tonos tierra (colores calidos). Se cuenta una historia de un milagro que paso en dos tiempos, las sombras nos indican la hora que es (por la mañana).

La segunda obra a analizar es una de Recuenco. Es una fotografia ascendente, con formas geometrias (fractales, de gancho...), texturas ficticias, con luz artificial y contrastes, colores desaturados. Se puede interpretar con lo relacionado al mundo de las brujas.

La tercera obra tambien es de Recuenco, es un composicion asimetrica, es ligeramente descendente, la luz imita a la natural, con textura ficticia, con formas geometricas (organicas, esferas, etc), con colores azules y verdes apagados (colores adyacentes, colores circenses), el resto de colores son grises. Se puede interpretar con lo relacionado al mundo del circo (zoofilia).

Practica de luces y sombras.

Escrito por Myriam1 30-11-2015 en practica. Comentarios (0)

El pasado martes 17 de noviembre fuimos al plato de la universidad (Aulario I) para realizar una practica de fotografia, donde la luz y la sombra fueron las protagonistas.

Para realizar la practica son necesarias telas de color negro, luces de LED, linterna, papeles de colores, camara reflex o la app para smartphones "camara fv-5" , tripode, etc.

El objetivo de esta clase era conocer los efectos que producen las luces y sombras aplicadas a la fotografia, efectos misteriosos a la vez de impresionantes con diferentes interpretaciones. Estos fueron los resultados:

022.jpg

Fotografias tomadas por la compañera Elena Diaz.